.jpg)
ALISA BIENIEK
Jej kolekcje inspirowane są fotografią, a w szczególności pierwszymi technikami utrwalania ruchu. W swoich projektach skupia się na tworzeniu wielowarstwowych, przezroczystych konstrukcji tworzących efekt trójwymiarowości i ruchu.
Projektantka ukończyła wydział Design & Styling w Amsterdam Fashion Institute oraz Digital Fashion w London College of Fashion. Podczas studiów pracowała dla uznanych projektantów. Uczestniczka konkursu Złota Nitka 2010.
Kolekcja inspirowana techniką fotogram oraz zdjęciami Sary Moon i Wendy Bevan. Zwiewne tkaniny zestawiane są z subtelnymi kolorami. Kolekcja ma sprawiać wrażenie projektowanej z przekorą.
Dostępność kolekcji: fullofstyle.pl; POP-UP Shop: Kingly Court, W1F 9, London
___
AŁ
Działania AŁ to niczym niepohamowane eksperymenty na pograniczu mody, fotografii, grafikii i instalacji.
Markę tworzą: Anna Świć – studentka ASP w Łodzi i Łucja Świć, absolwentka ASP w Łodzi. Projektują razem od roku. Półfinalistki konkursów: Warsaw Fashion Awards 2011 oraz Off Fashion 2010.
Damsko-męska kolekcja NEO-FLAMONGO to neonowa i beztroska odpowiedź na chroniczny brak kolorów oraz zamiłowanie do wszystkiego co „mroczne i złe” w polskiej modzie.
___
DOMINIKA NAZIĘBŁY
Moda jest nieustannie zmieniającym się światem / Klasyka może dawać poczucie stabilności / Wierzę, że dzisiejszą klasyką jest zrównoważony design / Z balansowaniem na cienkiej granicy tzw. smaku może być niezmiernie uzależniający / Green Is the New Black
Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Laureatka nagród: Złota Nitka 2011; Fresh Look (Sopot Fashion Days 2011); Kanon Twórców Fashion Contest 2007; Off Fashion 2007. Projektuje od 2007 r.
Kolekcja COLD SUMMER to opowieść o jednostce pośród chłodu. Opowieść, rozgrywająca się wewnątrz jednostki, prowadzona jest od spokojnych zestawień form i barw do połączeń drażliwych, niepokornych, nieoczywistych. Wszystkie materiały są ekologiczne: tkaniny z recyklingu, bawełna organiczna, jersey z włókna soi i bambusa.
Dostępność kolekcji: www.dominikanaziebly.com
___
JACEK KŁOSIŃSKI – HYAKINTH
Marka Hyakinth skierowana jest do mężczyzn, którzy znają się na trendach i lubią eksperymentować ze swoim wizerunkiem. Projektant wychodzi od klasycznego krawiectwa (np. garnitur) szukając nowych rozwiązań. Specjalizuje się w druku na tkaninach.
Zadebiutował rok temu. Absolwent ASP w Łodzi (2010). Zdobył nagrodę dla najlepszej kolekcji dyplomowej na Sopot Fashion Days. Wystąpił z pokazem w SHOW0711 w ramach berlińskiego Mercedes-Benz Fashion Week (2011).
Kolekcja zainspirowana została katastrofą w Japonii i poczuciem zagrożenia. Jest to studium deformacji garnituru. W projektach zaakcentowane zostały kieszenie, umieszczone asymetrycznie, dziwnie. Widoczne worki kieszeniowe nawiązują do projektu The Final Home Kosuke Tsumury.
Dostępność kolekcji: ENCEPENCE Design Gallery Warszawa ul. Nowy Świat 60; LOVE & TRADE Warszawa ul. Solec 18/20; MONOsquare Poznań ul. Ogrodowa 18/3; FRONTROW Poznań ul. Dolna Wilda 87; www.notjustalabel.com
___
JAROSŁAW EWERT
„Projekty, które powstają pod moją marką charakteryzują się ciekawymi i oryginalnymi formami, bogactwem detali i perfekcją wykonania. W materiałach kładę duży nacisk na ciekawe połączenia i niekonwencjonalne wykorzystanie nietypowych dla mody tworzyw.”
Jarosław Ewert ukończył wzornictwo na Politechnice Łódzkiej. Projektuje od 2006 r. Laureat konkursów: Re-Act Fashion oraz Off Fashion. Półfinalista konkursu New Look Design.
Damsko-męska kolekcja RE-FORMA powstała w idei eko-projektowania i recyklingu dzieży. Wszystkie modele powstały z tkanin i odzieży z secondhandów, przetworzonych w nowoczesne i niebanalne formy.
Dostępność kolekcji: www.fullofstyle.pl
___
JOANNA PARADECKA
Charakterystyczny dla marki jest niespotykanie wysoki współczynnik wykorzystania surowców wtórnych w produkcji ubrań. Aż 95% materiałów pochodzi z recyklingu. Wszystkie modele realizowane są przez doświadczony zespół konstruktorów i krawców.
Joanna Paradecka ukończyła ASP w Łodzi. Projektuje od 2006 r. Laureatka konkursów: Mittelmoda (Gorizia), Designers Exchange (Mediolan), Złota Nitka.
Najnowsza kolekcja Joanny Paradeckiej, podobnie jak poprzednie, przedstawia wyjątkowe, ekologiczne rozwiązania z tkanin z recycklingu (wełna, len, bawełna, tkaniny syntetyczne). Kolekcja przeznaczona jest dla kobiet kosmopolitycznych, lubiących zabawę kolorem i konstrukcją, szanujących środowisko naturalne i siebie w nim.
Dostępność kolekcji: atelier JOANNA PARADECKA Warszawa ul. Ząbkowska 2/50 oraz www.paradecka.com
___
KAROLINA GERLICH
Kolekcje sygnowane nazwiskiem Karolina Gerlich, to odpowiedź na nadchodzące trendy. Projekty poparte dopracowaną konstrukcją i formą skierowane są dla kobiet ceniących wygodę i lubiących podkreślać swoją indywidualność.
Projektantka ukończyła ASP w Łodzi. Zadebiutowała w 2010 r.
Inspiracją do stworzenia kolekcji była podróż w nieznane miejsce, która powoduje w nas chęć poznania nowego ale jednocześnie napawa nas lękiem. MOŻLIWOŚĆ WYSPY to fuzja etnicznych wpływów przemieszczona na współczesny grunt. Część sylwetek została zbudowana na bazie konstrukcji klasycznego kimona, resztę budują dopasowane, miejscami asymetryczne formy zestawiane z drapowaniem.
Dostępność kolekcji: www.fullofstyle.pl
www.facebook.com/karolinagerlichfashion
___
KATARZYNA GÓRECKA
Ubiory kierowane do młodych kobiet, które odnajdują się w dziewczęcej stylistyce.
Absolwentka Międzynarodowej Szkoły Kostiumografii i Projektowania Ubioru w Warszawie (2010) oraz studentka czwartego roku Wyższej Szkoły Sztuki i Projektowania w Łodzi.
Stylistyka kolekcji zaczerpnięta została z lat 40. XX wieku. Połączenie koronki i plisowanych tkanin z intensywnymi barwami tworzy świeży i nowoczesny, a zarazem bardzo dziewczęcy look.
___
ŁUKASZ STACHOWICZ
coś co mnie określa:
wyzwanie_ _ _ _ _ _ _ _walka
_ _ _ _ _ wytrwałośc_ _ _ _ _ _ _
zmaganie_ _ _ _ _ _przetrwanie
_ _ _ _ radośc _ _ _ _satysfakcja.
Absolwent Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru.
Autor kolekcji roku LAMPERIA
___
MAGDALENA KUBALAŃCA
Absolwentka ASP w Łodzi. Brała udział w wystawie Najlepsze Dyplomy Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi 2008 w Centralnym Muzeum Włókiennictwa. Na Gali Dyplomowej 2008 podczas Fashion Week Poland otrzymała nagrody od Loży Projektantów oraz Moniki Onoszko. Zdobyła pierwsze miejsce w konkursie Gryf Fashion Show 2009 w Szczecinie.
Kolekcja odpowiada na tragedię w Japonii. Stąd inspiracja historią i kulturą tego kraju, zwłaszcza bogactwem strojów do sztuk walki i kolorystyką laleczek kokeshi. Projekt sprowadzony do komponentów modularnych. Linia luźnych, krótkich w formie okryć wierzchnich, często z kapturem oraz pęknięciami rękawów, tyłów i dekoltów. Doły o przerysowanej linii kroku. Spódnice zamykane kopertowo, z szelkami ciętymi z całości. Kolekcja uzupełniona akcesoriami własnego autorstwa.
___
MALDOROR
"Piękne jak przypadkowe spotkanie na stole sekcyjnym maszyny do szycia i parasola.
Marka Maldoror powstała w 2007 roku. Pod tą nazwą Grzegorz Matląg tworzy kolekcje, które w ekstremalny sposób łączą estetykę wysokiego krawiectwa, recyclingu i fast fashion.
Dostępność kolekcji: notjustalabel.com; Dresscode, Miosato.
___
MARCIN PODSIADŁO
Rocznik ‘89. Studiuje na wydziale modowym University For the Creative Arts. Zdobył główną nagrodę oraz trzy wyróżnienia w konkursie Off Fashion 2010, gdzie zadebiutował.
„Fear does a terrible thing to people” to kolekcja męska, zainspirowana problemem konfliktów na Bliskim Wschodziei wciąż trwającą tam wojną, mimo pozornego pokoju na świecie. „Poprzez tą kolekcję, starałem się odpowiedzieć na pytanie: czego tak naprawdę boimy się my, ludzie? Czy właściwie to nie lęk, którego stwórcami jesteśmy my sami?”
Dostępność kolekcji: www.notjustalabel.com oraz www.fullofstyle.pl
___
MARTYNA CZERWIŃSKA
Początkowo występowała pod marką Mysikrólik, którą założyła w 2007 r. Teraz projektuje i szyje pod własnym nazwiskiem. Absolwentka Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru (2006). Otrzymała nagrodę SuperHIRO w kategorii moda (2010). Dwukrotna laureatka konkursu Przetwory 2009 i 2010.
Powłóczyste suknie z kolekcji GRACE stworzone zostały z myślą o kobiecie zdecydowanej i nieco wyniosłej. Kwiatowe wstawki i różowe podszewki dodają jej odrobiny ekstrawagancji i szaleństwa. Jej mężczyzna to ekscentryczny dżentelmen, dla którego liczy się dobry krój i niezwykły materiał. Oboje najlepiej czują się w tańcu, gdzie szalone kolory, wzory i stroje mienią się na parkiecie i w oczach innych. Sylwetki przywołują wyrafinowane krawiectwo lat 30. i 40. XX wieku oraz ubiory bohaterów hollywoodzkiego noir. Kolekcja damsko-męska.
Dostępność kolekcji: Concept Store MARTYNA CZERWIŃSKA Warszawa Okólnik 11A
___
OLGA SZYNKARCZUK
Pomysłodawczyni Kierpcasów. Zajmuje się uwspółcześnianiem motywów folkowych. Wykorzystuje surowce organiczne i współpracuje z rzemieślnikami według zasad fair trade. Projektuje linie ready to wear łącząc futuryzm i minimalizm z rękodziełem oraz luksus z ekologią.
Ukończyła Otis College of Art and Design. Projektuje od 2009 r. Laureatka konkursów: Lexus Fashion Night 6 (2011) oraz International Young Fashion Entrepreneur (Londyn, 2009). Uczestniczka wystawy polskiego designu w Shanghaju w ramach Expo 2010.
Kolekcja BIOmimicry zainspirowana została wystawą My Way Jean Michel Othoniela i spektaklem Planet Lem Teatru Biuro Podróży. To analiza społeczeństwa i jego słabości skontrastowana z nadludzkim światem kosmosu i robotów. Aerodynamiczne kształty łączone są z naturalnymi tkaninami (wełna, jedwab).
Dostępność kolekcji: www.notjustalabel.com; Kapela Folk Galeria Warszawa
___
PAULINA PLIZGA
Pochodzi ze Śląska, mieszka i pracuje w Paryżu. Jej styl to trash couture – niepowtarzalne połączenie ręcznego krawiectwa, dzianiny i artystycznego recyklingu.
Absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Krakowie oraz Ecole Supérieure des Arts Appliques w Paryżu. Projektuje od 1992 r.
FLESH AND BONE to kolekcja damsko-męska, inspirowana antyczną rzeźbą oraz baletem. Formy i kroje zapożyczające ze strojów tancerzy legginsy, tuniki i kryzy, powstały ze zwiewnych muślinów, plisowanych poliestrów, impregnowanych koronek oraz patchworków z tkanin haute couture.
Dostępność kolekcji: notjustalabel.com; dresscode; lifestory.pl; YSH Tokio; Ego&Eco; Salon Jaga Hupało Warszawa
___
PAULINA POŁOZ
Jej styl cechują funkcjonalność oraz unikatowość. Dużą uwagę poświęca modzie męskiej. Projekty Pauliny Połoz trafiają do tych, którzy cenią w modzie nonszalancję, wygodę oraz indywidualizm.
Absolwentka ASP w Łodzi. Projektuje od 2008 r. Zdobyła pierwsze miejsca w konkursach: Jeans Design 2008, Czas inspiracji Timex 2010. Brała udział w finale Off Fashion 2008. W Madrycie odbyła się jej instalacja „Solaris. Prawda Złudzenie”, w ramach Zagranicznego Programu Kulturalnego Polskiej Prezydencji w UE.
Kolekcja łączy w sobie futurystyzm, postpunkowy pazur, eklektyzm i grę kontrastami. Projektantka klasykę przełamuje awangardą, punkową ostrą stylistykę zestawia z dzianinowymi sportowymi elementami oraz z subtelną kolorystyką nude. Kolekcja damsko-męska.
Dostępność kolekcji: www.neogotik.com
.jpg){kind=small}
.jpg){kind=small}
.jpg){kind=small}
